Ressortez les cahiers : les conférences d’histoire de l’art sont de retour au Grand Palais

Vous avez toujours rêvé d’en apprendre plus sur l’histoire de l’art, sans avoir le temps ni le courage de retourner sur les bancs de la fac ? Le Grand Palais a la solution : pour cette rentrée 2025-2026 et pour sa dixième saison, le musée parisien dévoile un programme étoffé de conférences et de visites, IRL ou en visio, pour rassasier les curiosités un peu niches et répondre à celles et ceux qui souhaiteraient, plus simplement, approfondir leur culture générale. Focus sur un programme qui vous ferait oublier vos regrets de n’avoir pas inclus « Histoire de l’art » dans vos vœux post-Bac.

Incollable sur l’histoire de l’art

Que ce soit pour un cours ou pour l’année, le Grand Palais propose de se plonger dans l’histoire de l’art, sans aucun pré-requis. Avec 21 conférences en ligne et une poignée de conférences au Grand Palais accompagnées de visites au Louvre, le catalogue invite à revenir sur des époques spécifiques de l’art, de la Préhistoire à l’art contemporain, mais aussi à affûter sa lecture et son analyse des œuvres.

On peut ainsi se plonger dans les origines de l’art, à la Préhistoire, avant d’étudier les dieux et rois de la Mésopotamie, ou encore découvrir la sculpture de la Grèce antique à travers trois périodes. Au Moyen Âge, on se penche sur la naissance du gothique, sur ses hauteurs caractéristiques, ou encore sur l’art roman et les arts en Islam. Suivant la logique chronologique, les cours historiques s’attardent ensuite sur la Renaissance, en Italie, en France et en Europe du Nord, avant d’en arriver à l’époque moderne : le baroque, les codes académiques, l’ère industrielle et l’art contemporain.

Pour passer en revue 30 000 ans d’art, on file directement dans les six grands cycles thématiques, qui se focalisent sur les grandes époques. Les mouvements artistiques sont quant à eux décortiqués dans trois conférences thématiques qui balaient le pop art, l’art grec hellénistique et le baroque italien. « Qui ne s’est pas interrogé en face d’une œuvre d’art ? Pourquoi est-ce un chef-d’œuvre ? Qu’est-ce qui rend cette œuvre si singulière ? Quelles relations se tissent entre art, pouvoir et Histoire ? ». C’est à ce genre de questions que se proposent de répondre les conférencier·es du Grand Palais, qui discuteront aussi du portrait, de la nature morte, du bizarre… Pour approfondir des thématiques bien précises, on s’inscrit au cours sur « le baiser dans l’art », « la couleur rouge dans l’art », ou à la conférence sur « le déchiffrement des hiéroglyphes ».

Conférences, visites et promenades in situ

Et puis, afin d’acquérir quelques bases dans l’analyse d’art, le Grand Palais nous livre des clés de compréhension dans un kit de conférences centré sur la lecture des œuvres… en se promenant dans les couloirs du Louvre, pour mettre en pratique ces outils. L’occasion d’apprendre à lire une peinture, une sculpture, des œuvres mythologiques, un meuble, une vidéo ou encore une photographie. Et si on ne peut pas être présent·e au Louvre, pas de panique : les conférences seront enregistrées et disponibles en ligne pendant 4 semaines après leur diffusion.

Le Louvre n’est pas le seul lieu que le Grand Palais propose d’arpenter, puisque des visites d’ateliers d’artistes sont aussi organisées, notamment à Saint-Denis. On découvre aussi Balzac en arpentant les rues parisiennes, ou les femmes qui ont participé à l’ébullition artistique de Montparnasse. D’autres conférences nous invitent un peu plus loin, entre les murs du château de Versailles, au Rijksmuseum d’Amsterdam, ou encore au château d’Écouen.

Focus, enfin, sur des artistes : « Que se passe-t-il dans la tête d’un artiste lorsque l’inspiration le tient ? Comment naissent des œuvres qui, des siècles après leur création, peuvent encore toucher au cœur ceux qui les regardent aujourd’hui ? À défaut de pouvoir tout expliquer, resituer la vie et la carrière d’un artiste dans son époque peuvent aider à les comprendre », avance le Grand Palais. Le musée revient sur l’œuvre de Renoir, Cézanne, Matisse, Katsushika Hokusai, Camille Claudel… et sur des œuvres bien précises, dont Les Esclaves de Michel-Ange et Les Massacres de Scio d’Eugène Delacroix. Le moment est venu d’aller choper carnet et stylo 4 couleurs, pour enfiler sa casquette d’élève modèle.

Konbini, partenaire du Grand Palais.