Des enfants aux pouvoirs surnaturels, une grand-mère qui hante sa petite-fille, une mère possédée : parce qu’elles parlent à tous, les histoires d’enfance et de famille restent une formidable source pour le cinéma fantastique, célébré au festival de Gérardmer en France.
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Egō, premier long-métrage d’une réalisatrice finlandaise, Hanna Bergholm, a remporté dimanche le Grand Prix du festival international du film fantastique de Gérardmer. Ce film d’horreur raconte l’histoire d’une gymnaste de 12 ans, Tinja (Siiri Solalinna), confrontée au perfectionnisme de sa mère qui met en scène leur vie quotidienne sur un blog très suivi. Sa vie va basculer après la découverte d’un œuf étrange dans la forêt, qu’elle rapporte et fait éclore sous son oreiller. La créature qui en sortira, qu’elle va adopter, deviendra à la fois son meilleur ami et un cauchemar éveillé.
Le film se veut une réflexion sur l’instinct maternel. Egō « est une histoire sur l’absence d’amour qui crée des monstres« , a expliqué Hanna Bergholm dans les notes d’intention de son long-métrage également présenté au festival américain de Sundance, avant d’ajouter :
« J’ai tourné Egō à la fois pour des amis qui aiment les films de genre, mais aussi pour des spectateurs qui auraient peur des films d’horreur mais voudraient voir des histoires puissantes sur les émotions féminines. »
Le film succède à Possessor de Brandon Cronenberg, couronné l’an dernier, mais qui, en pleine pandémie, était sorti directement en vidéo. Egō semble voué au même destin : son distributeur, The Jokers (qui avait également le Cronenberg, prévoit une sortie directe en DVD, VOD et Blu-Ray pour le 27 avril.
Le jury de ce festival prisé des fans de films fantastiques en tout genre, présidé par l’actrice, réalisatrice et productrice Julie Gayet, a également remis deux prix du jury ex aequo à La abuela, de l’Espagnol Paco Plaza, créateur de la série de films d’horreur à succès Rec (sortie française prévue au printemps), et à Samhain, de Kate Dolan, un premier film irlandais mêlant légendes d’Halloween et questionnement sur la dépression (sortie française prévue le 10 août).
Pour le premier, il s’agit d’une histoire intimiste, celle d’une dame âgée et grabataire (l’ancien mannequin brésilien Vera Valdez) et de sa petite-fille (Almudena Amor), hantée par la peur de vieillir. Cette jeune mannequin doit quitter en catastrophe les défilés de mode parisiens où elle commençait à percer pour se rendre au chevet de sa grand-mère, dans un sombre appartement madrilène au parquet qui grince et aux portes qui claquent.
Face à cette aïeule rendue mutique par la maladie, et aux événements surnaturels qui semblent l’entourer, la jeune femme va rapidement perdre pied, dans une atmosphère en partie inspirée par le Rosemary’s Baby de Roman Polanski. « Je voulais exprimer cette peur de ne pas reconnaître » un membre de sa famille qui vieillit, dit à l’AFP Paco Plaza. Une angoisse née après avoir vu sa propre tante frappée par la maladie d’Alzheimer : « On voit la personne, mais dans ses yeux on voit qu’elle n’est plus là. C’est comme une possession, dont le démon serait la vieillesse », poursuit-il, avant d’ajouter :
« Le genre horrifique est la façon la plus efficace pour exprimer […] des choses qu’on a dans la tête […], montrer que nous avons tous beaucoup de gens à l’intérieur de nous, nos parents, nos grands-parents. On ne fait qu’ajouter des couches à la famille. »
Des questions d’héritage dont se nourrit également Samhain, qui met en scène une jeune Irlandaise, Char, harcelée au lycée, vivant en compagnie de sa mère Angela, rongée par la dépression. Dans une banlieue de Dublin en pleins préparatifs d’Halloween (« Samhain » en est le nom celte), le comportement d’Angela devient de plus en plus mystérieux et violent…
Pouvoirs maléfiques empruntés au folklore celtique, dans lequel la réalisatrice Kate Dolan a grandi, ou fruit de l’imagination torturée d’une adolescente confrontée à la dépression de sa mère ? Le film ne tranche pas. La réalisatrice, qui signe ici son premier long, indique :
« Dans ma famille, il y a des histoires de maladie mentale. Et ça reste pour toujours une partie de soi, même quand on veut s’en échapper. […] Le film essaie de dire aussi qu’il faut l’accepter, s’y confronter et qu’alors on peut survivre. »
Dernier gagnant, The Innocents, du Norvégien Eskil Vogt, et qui avait gagné le prix principal de l’Étrange Festival, a décroché les prix du public et du jury de la critique. Le film met en scène quatre petits Norvégiens qui se découvrent des pouvoirs de télépathie et de télékinésie. À l’abri du regard des adultes, leurs jeux menacent de tourner au massacre.
Le réalisateur, scénariste de Joachim Trier, explique ainsi :
« Je voulais entrer dans ce monde fermé de l’enfance pour vraiment essayer de voir le monde comme les enfants, et que les spectateurs retrouvent leurs propres souvenirs. »
Que du beau monde et de beaux films, que vous pourrez retrouver (pour la plupart) prochainement en salle ou en VOD.
Konbini avec AFP
